形成性测试一
试卷总分:100 得分:100
1.1.笛、长笛、短笛、管子都是民族乐器。
2.京剧表演艺术家荀慧生,把传统旦角用“兰花指”的程式,改为用单指,直上直下直指而出,表现少女的娇 ,使人物生活化,更加逗人喜爱。
3.戏曲的综合性特征完全打破了西方戏剧“三一律”的结构形式。
4.在《贵妇还乡》中对伊尔形象的塑造,主要是将他置于尖锐的戏剧冲突中来展现心理历程。
5.观众欣赏戏剧是与演员所扮演的角色进行现场直接交流,而这种交流是以情境为媒介的。
6.既有形可见,又流动持续,这便是画与诗、乐的主要区别。
7.中国古典舞,根植于深厚的传统文化,又随时代而发展;既能表现传统题材,又能表现现代人的思想感情。
8.《图画展览会》是俄国画家穆索尔斯基的代表作。
9.变奏曲式具有把纷繁的内容组织在一个作品之中,并使之得到成分而集中的表现的巨大威力。
10.陶瓷的装饰包括胎装饰、釉装饰和彩装饰。
形成性测试二
试卷总分:100 得分:100
1.希腊雕塑多以夸张大胸肌、三头肌来表现力士;我国雕塑则多以夸张颈部和腹部的运动来表现力度。
2.绘画是空间艺术,但立体主义认为他们带进绘画的不仅是一个新的空间,还有时间。对此,我们应持理解的态度。
3.许多印象派画家以画自己的梦境和以无意识的手法作画来表现潜意识。
4.印象派的主要贡献是绘画内容方面的革新。
5.颜真卿《祭侄文稿》、王羲之《兰亭集序》、徐悲鸿《<八十七神仙卷>跋》、毛泽东的书法作品,无不表明了艺术形式美中的形态美。
6.建筑与绘画、雕塑相比,客观存在的体量大得多,体量的巨大是建筑与其它造型艺术的显著区别。
7.通过欣赏一件艺术品还可以体会到它的时代特征。如,通过对汉代《马踏匈奴》、唐代韩干《牧马图》、宋代李公麟《五马图》、近代徐悲鸿《群奔》的分析,可以看到这些马具有不同的时代特征。
8.不断深化和扩展已有的审美感悟, 如唐代画家阎立本对张僧繇的绘画的评价,就是随着欣赏的深入而评价愈高。
9.通过对各种风格亭子的鉴赏,提高对亭子美丑的判断力。泰山亭子厚重、雄健;江南亭子轻巧,富有流动感;青城山亭子质朴,与自然环境连成一片……
10.古希腊菲迪阿斯雕的雕像是四个面;文艺复兴时期米开朗琪罗的雕塑却是两个面。
形成性测试三
试卷总分:100 得分:100
1.熟知的美学知识不能替代心领神会的审美感受,但前者可能增强而不是妨碍审美能力的提高。
2.审美需要、兴趣和感受的一致性,是以有差别的审美需要、兴趣和感受为基础的。
3.体现了各种艺术的特殊本质的一般本质,对非艺术来说,它自身也是特殊的。
4.在我国古代的书法鉴赏理论中,李白最初以“意态”二字来评价书法作品。
5.王朝闻说:“有一千个《红楼梦》的读者,他们心目中就有一千个王熙凤或别的人物。”
6.艺术欣赏者接受作品的内容,是一种简单的机械的活动,而是一种有其特殊复杂性的精神活动。
7.对于舞蹈情绪意境美的欣赏,既要对形式美有较敏锐的感觉, 又要有主体积极投入的心理冲动。
8.俄国作曲家穆索尔斯基《图画展览会》的图画之四,是表现“雏鸟的舞蹈”。
9.书法是以文字为基础,通过点画运动来表现一定情感、意蕴的艺术。
10.在《贵妇还乡》中对伊尔形象的塑造,主要是将他置于尖锐的戏剧冲突中来展现心理历程。
形成性测试四
试卷总分:100 得分:100
1.颜真卿《祭侄文稿》、王羲之《兰亭集序》、徐悲鸿《<八十七神仙卷>跋》、毛泽东的书法作品,无不表明了艺术形式美中的形态美。
2.印象派的主要贡献是绘画内容方面的革新。
3.建筑与绘画、雕塑相比,客观存在的体量大得多,体量的巨大是建筑与其它造型艺术的显著区别。
4.通过欣赏一件艺术品还可以体会到它的时代特征。如,通过对汉代《马踏匈奴》、唐代韩干《牧马图》、宋代李公麟《五马图》、近代徐悲鸿《群奔》的分析,可以看到这些马具有不同的时代特征。
5.不断深化和扩展已有的审美感悟, 如唐代画家阎立本对张僧繇的绘画的评价,就是随着欣赏的深入而评价愈高。
6.重视对艺术形象的总体把——艺术的美在于整体的和谐。如对天安门的欣赏将它放到故宫这一整体中去欣赏,比单独欣赏它,更能完全领略到它的美。
7.从艺术与现实的关系中把握艺术的审美特性,艺术的美“妙在似与不似之间”。不能把艺术等同与现实。如齐白石的虾是河虾与海虾特征的综合,你不能认为他是假的。应与作品保持一定的审美距离。
8.通过对各种风格亭子的鉴赏,提高对亭子美丑的判断力。泰山亭子厚重、雄健;江南亭子轻巧,富有流动感;青城山亭子质朴,与自然环境连成一片……
9.在艺术欣赏的实践中提高审美能力,需要多读一读文学评论。
10.绘画是空间艺术,但立体主义认为他们带进绘画的不仅是一个新的空间,还有时间。对此,我们应持理解的态度。
国家开放大学《艺术欣赏(汉本)》课程学习心得
在国家开放大学学习《艺术欣赏(汉本)》这门课程,让我对艺术有了更深入的了解和认识。通过学习这门课程,我不仅掌握了艺术的基本知识和欣赏方法,还学会了如何运用这些知识去分析和评价艺术作品。
《艺术欣赏(汉本)》这门课程主要介绍了不同艺术形式的特点和鉴赏方法,包括绘画、音乐、舞蹈、戏剧等方面。通过学习,我不仅了解了不同艺术形式的风格和特点,还学会了如何运用艺术理论进行分析和评价。
在学习过程中,我深刻体会到了艺术的多样性和美感。艺术是一种独特的语言,通过色彩、线条、声音、动作等方式表达创作者的情感和思想。通过学习艺术欣赏,我不仅学会了如何欣赏艺术作品的美,还学会了如何理解创作者的意图和表现手法。
此外,这门课程还培养了我的审美意识和创造力。在学习过程中,我不仅接触到了不同类型的艺术作品,还通过实践和创作培养了自己的创造力和想象力。同时,通过分析和评价艺术作品,我也提高了自己的审美水平和鉴赏能力。
回顾整个学习过程,我深深地感到,《艺术欣赏(汉本)》不仅是一门课程,更是一种对美的追求和对艺术的热爱。通过学习这门课程,我不仅掌握了丰富的艺术知识,更重要的是,我学会了如何运用这些知识去欣赏和创造艺术作品。
未来,我计划将所学知识运用到实际生活中,更加关注艺术作品的思想内涵和美学价值。同时,我也希望能够将艺术欣赏的知识运用到我的专业领域中,为艺术创作和批评做出贡献。
总之,《艺术欣赏(汉本)》这门课程给我带来了很多宝贵的经验和启示。它不仅提高了我的学术水平,更让我明白了艺术的重要性和美感。在未来的日子里,我会继续努力学习和实践,为中华文化的发展做出更大的贡献。